Марина Абрамович: В присутствии художника (2012)

Марину Абрамович часто называют бабушкой перформанса, и это прозвище не случайно: именно она сформировала правила этого жанра актуального искусства, заставляя зрителей переосмысливать границы между творцом, работой и аудиторией. С 1970-х годов её провокационные проекты ломали представления о том, что может быть искусством, а риск для здоровья и психологический комфорт участников часто становились частью выступления. Документальная лента Мэттью Эйкерса посвящена не только биографии художницы, но и напряжённой подготовке к её ретроспективе в Нью-Йоркском музее современного искусства MoMA. Выставка стала крупнейшим перформансом в истории музея: кроме реконструкции самых знаковых работ Абрамович, в ней приняли участие сами посетители, которые могли не только наблюдать за выступлениями, но и становиться их частью. Одним из центральных событий проекта стал перформанс «В присутствии художника», в рамках которого Абрамович сидела напротив каждого желающего ровно 30 секунд, не двигаясь и не говоря ни слова. За время работы выставки этот контакт длился более 736 часов, а эмоциональный отклик участников варьировал от смущения до слёз — многие признавались, что этот короткий диалог без слов изменил их представление о себе и об искусстве. В ленте не только запечатлены репетиции и моменты подготовки к масштабному проекту, но и личные разговоры с Абрамович, её коллегами и участниками перформансов. Фильм не делает из художницы недосягаемую икону, а показывает человека, который десятилетиями шёл к тому, чтобы его работы вызывали именно такой живой, неподдельный отклик у аудитории.